元朗除了老婆餅和涼粉外，內有竹林的劇院亦座落於此。相較位於香港「心臟」的文化中心及大會堂，交通不便的元朗劇院彷彿被邊緣了。因為被邊緣，所以隔絕了繁囂，繼而多點人情味。「多空間」（Y-Space）自2009年起便是這兒的「場地伙伴」，在3月底上演了「場地伙伴計劃」的最後一作：《昏迷II—尋找失去的感覺 2012》。「昏迷系列」始於1997年，分別創作了戶外泥地演出的《昏迷I—甦醒》及劇場版的《昏迷II—尋找失去的感覺》。一群沉睡在泥土下千億年的「土地精靈」遭繁囂驚醒，與城市人產生了互動。九七之時，筆者還是黃毛小子，「移民潮」的一群，對九七港人所面對的種種，都只能道聽途說而得知。然而十五年前的《昏謎II》今天再現，卻不見得過時。香港四處不單止還是高廈工地的建築聲，社會更充斥著爭取公義、民主的抗爭聲。
大地的平靜
縱然演出是在3月31日上演，但「土地精靈」未進入劇院，便已經開始出沒在鬧市中。「多空間」這幾個月在社交網絡上，不斷貼出「土地精靈」出沒在香港街頭的照片。到了演出當晚，又因技術問題，觀眾遲了二十分鐘才坐在觀席席上。不過，諸位「土地精靈」就在觀眾等候入場的位置，探索於人群之中。這猶如一段刻意安排的環境舞蹈。「土地精靈」們縱然滿身泥污，看似髒兮兮的。不過，他們的肢體動作卻是純潔自然。一點也不修飾、不造作，直接以身體回應所感知的。入場後，回到舞台上的〈序幕〉，陳偉光的尺八與「土地精靈」（彭漲）的吟唱，和成自然純潔的天籟，再配土地精靈們如嬰孩般的動作，形成視覺與聽覺上的和諧，心靈上的平靜。也許，這便是眾「土地精靈」所能施展的小技法。
都市的喧鬧
《昏謎II》除了「土地組」，還有「城市組」。「城市組」的六人各自從六個可動的「籠」出場。「籠」的背面，用了圍著建築工地的金屬圍板。冰冷的城市開發，撕裂了「土地精靈」本有的安寧和諧。「籠」的兩側用上了透明的膠簾。一方面增加了空間的狹迫感，另一方面營造出「被監視」的處境。這除了是真實空間的反映，更可以是虛擬空間的表述。都市人即使身處在萬呎商場，還不是將自己限於那兩呎乘兩呎，沉迷在虛擬的空間嗎？舞者在台上不斷且重覆的自我介紹，在九七時固然象徵著香港人的身份危機。2012的今天，身份危機在虛擬世界中更為嚴重。沒有實體的網絡，人人也竭力建構自己的身份。舞者接二連三的問候語、祝賀詞，足以呈現現時在虛擬世界中，逾千的「朋友」數量，卻大部分也只是「嗨掰之交」。面對著建構出來的身份，他者在虛擬世界永遠認識不到真實的我，人與人之間鮮能真誠相交。六個狹小的空間，在寬大的舞台空間中，形成視覺上的衝突。縱然舞者與舞者之間相距不遠，舞者在這狹窄的空間發生的舞蹈，卻帶來疏離的感覺。
除了虛擬世界使人與人疏離，資本主義的量化、物慾，亦是這五光十色都市背後的黑暗。筆者最深印象的一幕，便是舞者不斷說出，像「金手指」等與身體有關詞彙，然後再將相關的身體部分標價。同樣是疏離，但量化世界所產生的更為嚴重。人將自己的身體物化，成為商品，即將本為一體的身心分體。結果就如舞者在台上呈現的戀物、競爭、挑釁和誘惑，人們昏迷地奔跑爭奪。
功名利祿終有消逝的一天，唯大自然才是永恆地生生不息。「土地精靈」在序幕過後，便不時穿插在「城市組」的舞蹈當中。然而，就像現實的我們一樣，「城市組」的節奏未曾停下，多看自然一眼，傾聽自然的聲音。最後要到「塵歸塵，土歸土」，「城市組」的六人才停下來，靜下來嗎。終場時，筆者不禁想起蘇東坡在《前赤壁賦》的一席話：「蓋將自其變者而觀之，則天地曾不能以一瞬；自其不變者而觀之，則物與我皆無盡也。」只當物我都納入宇宙一體造化的無盡之中，都市人的疏離方能予以化解。假若2012真的世界末日，那麼繁囂都市終於快要靜下來……
馮顯峰
原刊香港：《舞蹈手扎》(Dance Journal/HK) 十四輯，第三期 (Jun 2012)
